Expoziția „Albastrul orașelor de lângă ape: Constanța-Veneția” la Veneția
Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneția va găzdui, între 18 și 26 august 2026, în Mica Galerie, expoziția de artă contemporană „Albastrul orașelor de lângă ape: Constanța-Veneția”, realizată de artista Lelia Rus Pîrvan și curatoriată de Maria Bilașevschi.
Vernisajul va avea loc pe 18 august 2026, la ora 18:00, și expoziția va fi deschisă vizitatorilor zilnic, între orele 15:00 și 19:00.
Tematica și lucrările expoziției
Expoziția reunește 37 de lucrări în care artista analizează legătura dintre natură și memorie, creând un dialog simbolic între cele două orașe conectate prin mediul acvatic. Demersul artistic oferă o viziune contemporană asupra identității culturale și a peisajului afectiv, având albastrul ca element central, simbolizând apa, reflecția și interacțiunea dintre material și imaterial.
În paralel, Lelia Rus-Pîrvan își extinde abordarea creativă prin seria Pocalurilor, realizate pe hârtie manuală, unde forma devine un vehicul pentru introspecție și regenerare simbolică. Pocalul este reinterpretat ca un recipient al memoriei și experienței interioare, transcenzându-și astfel funcția obișnuită și transformându-se într-un spațiu de meditație vizuală. Dintr-o perspectivă arhetipală și alchimică, obiectul devine un instrument al transformării, în care materia și spiritul coexistă într-un proces continuu de redefinire.
Conceptul artistic și impactul asupra spectatorului
Apa, ca element simbolic esențial, este asociată inconștientului, iar pocalul servește drept formă ce o conține și o dezvăluie. Astfel, actul artistic se transformă într-o „alchimie vizuală”, unde introspecția devine o metodă de cunoaștere. Cele două direcții artistice conturează un discurs unitar despre interacțiunea dintre spațiu, memorie și transformare, reflectându-se reciproc peisajul exterior, reprezentat de orașele de lângă apă, și peisajul interior, simbolizat de pocal.
Albastrul, asociat transcendenței și infinitului, devine în creația Leliei Rus-Pîrvan o metaforă a fluxului interior. Tehnica sa nu se limitează la aplicarea culorii, ci îi permite acesteia să respire și să-și urmeze propria logică, transformând gestul artistic într-un ritual. Prin linii și stropi, artista creează constelații vizuale în care adâncimea spirituală a albastrului și energia gestului se întâlnesc, generând o experiență senzorială ce depășește figurația și invită la introspecție.
Continuarea demersului expozițional
Proiectul reprezintă o continuare a expoziției prezentate anterior în Uzbekistan și propune o abordare artistică centrată pe relația dintre suporturile de lucru, pânză și hârtie manuală, precum și utilizarea vopselelor și tușurilor colorate. Lucrările urmăresc dialogul dintre materia picturală și mediul natural, construind un parcurs vizual bazat pe transformare și interacțiune.
„Pictura Leliei nu este o destinație finală, ci o hartă a procesului creator ce ne invită să regândim nu doar arta, ci și locul nostru în peisajul vast și imprevizibil al lumii. Fiecare pânză ne amintește că, în fața imensității universului, controlul suprem se regăsește în actul de a percepe, de a colabora și de a asculta vocea elementelor, devenind astfel parte din creație.” – Maria Bilașevschi.
