Expoziția „Matriarhatul Pământului – Zeițe” la Galateea Contemporary Art
Lucrările artistului constănțean Ciprian Ariciu, realizate în atelierul său din Canaraua Dobrogei, folosind argile și materiale locale din satele din apropiere, sunt expuse la Galateea Contemporary Art în București. Vernisajul a avut loc pe 18 septembrie 2026, iar expoziția va fi deschisă vizitatorilor până pe 15 octombrie 2026.
Legătura cu Dobrogea
Expoziția „Matriarhatul Pământului – Zeițe” nu se limitează la povestea personală a artistului, ci aduce în prim-plan o legătură profundă cu Dobrogea. Lucrările, create în atelierul artistului, reflectă explorarea argilelor și materialelor locale, provenite din satele din apropiere.
Pământul devine astfel nu doar un material, ci un element esențial al identității lucrărilor, conturând o poveste despre viață, protecție, memorie și continuitate.
Povestea scaunului albastru
Un element central al expoziției este un scaun albastru, realizat din două scânduri, pe care Ciprian Ariciu l-a recuperat din gospodăria familiei după moartea bunicii sale. Acest obiect, pentru artist, are o valoare sentimentală deosebită, evocând amintiri din copilărie, dintr-o bucătărie de la țară. Imaginea bunicii, ce putea fi zărită printr-o rază de lumină, rămâne legată de sentimentul de siguranță și apartenență.
Expoziția se dezvoltă din această imagine, transformându-se într-o călătorie simbolică, însoțită de prezențe feminine care reflectă teme precum viața, fertilitatea și continuitatea. Personajele din lucrările lui Ariciu sunt arhetipale și nu aparțin unei culturi sau religii specifice, ci ilustrează diferite stări umane, de la naștere la vulnerabilitate.
O lucrare remarcabilă explorează traseul unei vieți, începând cu formarea acesteia și continuând cu momente esențiale, precum prima atingere sau momentul despărțirii. O altă lucrare, o covată veche transformată în luntre, adună cinci personaje, simbolizând vulnerabilitatea umană în fața vieții și morții.
Experiența personală și colectivă
Astfel, povestea personală a artistului devine o reflecție a experiențelor universale. Zeițele create de Ciprian Ariciu sunt impregnate cu trăsături umane, precum hrănirea, ocrotirea și visarea. Artistul afirmă că fiecare persoană are în viața sa aceste prezențe, care nu sunt doar figuri îndepărtate, ci parte integrantă a experiențelor cotidiene.
Expoziția oferă o oportunitate atât pentru artist, cât și pentru vizitatori, de a explora și a reflecta asupra amintirilor personale și a nevoii universale de protecție, apartenență și siguranță.
Pământul din malul Dobrogean
Expoziția artistului Ciprian Ariciu
Pentru această serie, a fost natural să se opteze pentru materiale locale. Cercetarea expoziției a implicat experimentarea cu argile și alte resurse provenite din diverse sate din apropierea atelierului său din Canaraua Dobrogei. Pământul nu este doar un suport pentru formă, ci devine parte integrantă a identității acesteia.
Relația artistului cu lutul se desfășoară într-o continuă negociere. Procesul creativ poate începe fie de la o imagine clară, fie de la o schiță, dar odată ce mâna artistului intră în contact cu materialul, se deschide un dialog. „Lutul îți răspunde”, afirmă artistul. Acesta își arată limitele, indicând dacă o formă poate rezista, dacă este prea grea, dacă necesită suport sau dacă trebuie construită altfel. „Pornesc de la o intenție, dar nu încerc să o impun cu orice preț.” Această deschidere față de imprevizibilitate este crucială și în interacțiunea cu focul.
Când accidentul devine parte din lucrare
Tehnica arderii Raku are un rol esențial în cercetarea sa artistică. Șocurile termice, fisurile, deformările și transformările suprafețelor nu sunt întotdeauna văzute ca accidente de evitat, ci pot deveni elemente definitorii ale lucrării. În anii săi de experiență în ceramică, artistul a învățat că stăpânirea tehnicii nu înseamnă un control absolut. „Dacă aș controla fiecare pas, probabil aș pierde acele aspecte care fac piesa să fie vie.” Aceeași abordare se reflectă în suprafețele lucrărilor, unde urmele modelajului, compactarea materialului și micile deformări devin evidente, contribuind la caracterul formei. „Nu caut perfecțiunea tehnică pentru simpla plăcere a perfecțiunii, ci vreau să păstrez ceea ce dă viață obiectului și să evidențiez urmele procesului său.” Astfel, pentru Ariciu, forma ceramică se află la intersecția dintre intenție și întâmplare, control și abandon, experiența artistului și autonomia materialului.
De la ceramică la sculptură
Preocuparea pentru formă este centrală în parcursul său artistic. Influenciat în perioada formării de Eusebio Spînu, Ionel Cojocariu și, prin opera sa, de Costel Badea, Ariciu a înțeles treptat ceramica nu doar ca tehnică, ci ca o posibilitate sculpturală. „O formă ceramică poate exista de sine stătătoare, fără a necesita culoare, glazuri lucioase sau alte elemente decorative”, afirmă artistul, menționând una dintre lecțiile învățate din opera lui Costel Badea. Astăzi, tehnica este pentru el mai degrabă un instrument decât un scop. Lutul, pământul local, suprafața și focul devin mijloace prin care caută să exprime teme precum memoria, corpul, protecția și continuitatea. Cercetarea sa nu se oprește însă odată cu această expoziție. „Nu știu exact încotro mă îndrept, dar sunt hotărât să continui să caut. Această necunoaștere face parte din procesul artistic.”
Despre Ciprian Ariciu
Ciprian Ariciu, născut în 1980 în Constanța, este un artist cu peste 25 de ani de experiență în domeniul ceramicii. Lucrează predominant cu lut și gresie, explorând relația dintre formă, suprafață, material și foc, inclusiv prin tehnici de ardere experimentală. Lucrările sale au fost expuse în diverse evenimente de ceramică și sculptură, atât în România, cât și în străinătate, fiind incluse în colecții publice și private din România, Japonia, Bulgaria, Portugalia și Lituania.
